资深剪辑师是如何养成的

2020-05-19 栏目:拍片知识 查看()
   有人说视频剪辑不需要太懂艺术,而我说剪辑分为两种,一种是参照分镜头机械地完成剪辑,这无异于流水线作业,作品品质自然也难以体现档次,而另一种剪辑则是在既有分镜头脚本的基础上,加上自我艺术灵魂的体现,冰冻三尺非一日之寒,这里就需要剪辑师具有一定的经验和技巧的积累。今天水之蓝影视文化就和大家分享一下几点实用的剪辑技巧!
1.   重视文字、图片、音乐等素料以及优秀作品的收集。多访问国内外较新较好的合成学习素材。多学习多充电。
2.   强烈节奏的剪切,碎切是指在2段或者快速白闪的素材之间放入2-3段局部画面或强烈偏色的画面,长度一般每段不超过2帧,可以是有关系的,也可以毫无关系的,将形成强烈的节奏和冲击。
3.   因果剪辑法,在一些时间紧凑但是无法省略的广告片中,有时候不考虑动作是否连续,采用因果视频制作剪辑法。可能一个镜头才有起步的趋势,下一镜头已经出了门口。
4.   手动调节。要获得更多的控制和更好的效果,通过简单点击鼠标,指望自动生成恐怕是无法实现的,依靠优秀的视频制作剪辑与特效技术和丰富的思维,才能实现更好的与众不同的效果。
5.   抠像最重要的就是根据原素材,结合多种调节方式,把差异最大化。抠像以绿色背景为佳,因为人体内不包含绿色元素,同时相对于蓝色了比较亮丽。抠像中要考虑摄像机的指标,4:2:2的模式能提供较好的图像采集录制效果,大大减轻边缘的紫边效应。
6.   水墨效果:水墨晕开的部分并不仅仅是一个blur的部分,往往加上一点gamma来破坏下线性过渡会有更好的效果。枯笔或者写实的部分,呈下降抛物线变换,写意的一般呈上升抛物线变换。
7.   调色:所见的所得,不要过于相信显示器和监视器,不管他们有多贵。最好是在您的系统上创建一张标准pal色卡,对比着调。同时尊重眼睛的识别与审美能力,毕竟眼睛是最为精密的设备。
8.   正确选择剪辑点:视频剪辑中经常出现的一个名词,也就是在什么时候进行镜头的切换。我不能概括这么大的问题,但或许以下的文字可以对你的实际剪辑中会有帮助。一般来说,剪辑点分为画面剪辑点和声音剪辑点。我们重点解释画面剪辑点。一般画面剪辑点分为1动作剪辑点 2情绪剪辑点 3节奏剪辑点。我们只谈论动作剪辑点。
9.   时空的镜头如何组接:在进行视频剪辑的时候,大家不可避免的要遇到大量时空关系的问题,为了保证时空关系的真实性(画面流畅性),给大家3句话 作为参考 大部分时候都应该这样处理:1对同一时空内主体动作的剪辑,做到不出画 不入画;2不同时空内主体动作的剪辑,可出画;3在大空间相同 小空间不同的情况下,对主体动作剪辑,头尾可出入画,中间镜头不出画不入画;
10. 分剪插接镜头技巧:分剪镜头的意思就是将您拍摄的一个镜头切开切成2个或者多个镜头来用 这在视频剪辑中是很常见的手法  他可以1加强戏剧性 2调整不合理的时空关系 3制造紧张气氛和悬念4增强节奏感,其实吧 虽然我分了1234 其实效果是一致的大家可以去体会。
 以上为水之蓝影视文化对剪辑的几点浅显见解,期待同行之间多交流探讨,为企业做出更多优秀作品,推动视频剪辑及影视作品品质提升!
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